9月11日下午3点30分，著名评书艺术家单田芳老师因病在中日友好医院去逝，享年84岁。

很多70、80后回忆里，那句熟悉的略带沙哑的“欲知后事如何，且听下回分解”，今后再也等不到下回了。

大师的溘然长逝，引起了很多人的追忆，在中国，至少有2亿人听过他的评书，却不一定知道，单田芳老师自己的故事，更能给人以职业生涯的启发。

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家庭对于职业的深远影响

家庭对于一个人职业的影响是很大的。古时候就有很多职业具有世袭的属性，像著名的史学家司马谈、司马迁父子，班彪、班固父子都是很典型的例子。

单田芳出生在一个曲艺世家，母亲王香桂是西河大鼓的知名艺人，父亲单永魁是她的弦师，夫妻俩红遍东三省。大伯单永生和三叔单永槐分别是西河大鼓和评书演员，成长于这样的环境，担得起一句家学渊源。

耳闻目染，他上学后，边读书边帮助父母抄写段子、书词，评书中丰富的社会、历史、地理和生活知识及书曲协作、表演技巧都使他获益匪浅。十三四岁时就已经能记住几部长篇大书。

不过，年轻时的单田芳并不愿意成为一个评书演员，反而想去学工学医，他如愿在18岁那年考入了东北工学院，但因病中途辍学，同时家中出现变故，为谋生计，他考虑再三，最终听从曲艺界的老前辈李庆海的劝告，弃文从艺，开始学说评书。

这是单田芳职业生涯里的一次重大转折，曲艺行当向来讲究师徒关系，一般人想要转行，光是要拜师学艺可能就要经受不少波折，但他却很快就得到了业内老前辈的帮助，归根到底，这就是家庭带来的关系网起到的作用。

因为生于曲艺家庭，他从小就打下了深厚的基础，也因为身处这样的圈子里，他拥有更便捷的接受老前辈指导的机会，对于他在评书这行的职业发展上，这是先天的优势。

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苦难中视评书为终身事业

尽管最终选择学习评书是意外，但单老师显然是真心热爱着评书事业的，在曾经接受采访时，有记者问他，是怎么从厌烦评书到热爱评书的，他回答：“21岁我第一次在鞍山市内的茶社说《明英烈》，紧张得手心全是汗，幸好反响不错，大受鼓舞，越发勤奋。”

台上一柄折扇，一块惊堂木，所有金戈铁马，嬉笑怒骂，全靠一人演绎，越琢磨越钻研，如何表现书中人物的喜怒哀乐，越让他感到着迷，时间一长，就真正爱上了评书这门艺术。

而这份热爱，伴随着他人生的起伏变得更加深刻。

年幼时经历战火纷飞，青年时事业正得意却遭遇十年文革，动荡中身如浮萍，糊口都难，哪里还有说评书的机会？但就是在那段艰苦的日子里，评书成为了他忘却烦恼的寄托。

一边干着手里的农活，一边腾出脑子开始背评书，“《三国》《水浒》《聊斋志异》，说过的书，一套都不放过，365天我来回多少遍。”一背书，一整天倏的一下就过去了，他经常鼓励自己，想想他自己说过的帝王将相、才子佳人，哪个没受过七灾八难？

这段与评书相伴的日子，进一步激发了他对于评书艺术的热爱，从此之后，评书之于单田芳不仅是谋生工具，还是他落魄时的精神支柱，是他的全部事业。把自己的职业变为事业的人，势必会有着极强的心理能量，帮助他在自己的职业生涯上更进一步。

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持之以恒的专注和积累

1978年，单田芳得以平反，1979年，恢复名誉之后重新登台，那时，他已经44岁了。他一直记得重返舞台那一天的场景“那天下着小雨，许多亲戚朋友陪我去剧场。当时我心里很忐忑，十年没登台还有人听我说书吗？结果，一进剧场，全场观众都站了起来，掌声雷动。书还没说，我自己先泪流满面。”

不过那时，评书的表演形式已经大大的不一样了，上电台、电视说书，底下突然没了观众，单田芳一时觉得有些难适应，但很快就调整了过来，他给自己想了个办法。

“录音棚有面透明的大玻璃，能看到外面的录音员，还有俩监听的，还有个主任，录书的时候他们天天在外头坐着，我透过玻璃看得清清楚楚。我一想，就拿他们当观众，他们也是人，我在里边说，看外边他们的表情。我一抖包袱，他们龇牙一乐，我心想这包袱抖响了。要是看见他们在外头唠嗑或是打盹，那说明这段书说得松懈，没把他们说住，我得注意了。”

跟着时代不断磨练自己说评书的技艺，不断推出更多的作品，这些都是单田芳在他的评书生涯里累积起来的顶端优势。

三联生活周刊曾经这样评价单老先生的成就：如果单田芳的评书每天播上一回的话，至少可以从2004年播到2036年，把他讲过的评书叠在一起，完全可以构筑成一部中国历史评书演义。

调查显示在中国，每7个人之中至少有一个听过他的评书，他的作品影响了至少2亿人，作品的数量和质量可见一斑。业精于勤荒于嬉，这对于每个人的职业生涯来说，都是相通的道理，没有持之以恒的积累和专注，怎么能造就一代评书大师呢？

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将评书艺术的传承作为使命

也许是因为把评书变成了自己的事业，单田芳对于推动评书艺术的发展，有着一种坚定的使命感。

80年代初，受电视冲击，评书艺术有了明显的衰落的趋势，单田芳看在眼里记在心里，1993年，他和北京的朋友一起创办了北京市单田芳艺术传播有限责任公司，致力于推动评书艺术能够走向更多人。

他回忆起初创公司的经历，也坦言过程曲折，“隔行如隔山，我们当初走了很多弯路，失败再失败，赔钱再赔钱，把积蓄都搭进去了。租棚、买带子、制作都得花钱。结果带子做好了，都在仓库里卖不出去。但我还是挺乐观，不放弃，坚持找新的经营方式。”

评书单独卖不出去，就走电台的路子，终于在2000年，公司步入正轨，和500多家电台建立联系，每天有将近1亿的听众坐在收音机前等待着新的节目，评书艺术通过广播传到千家万户，一度有“凡有井水处， 皆听单田芳”的说法。

不仅自己开设了公司，单田芳还积极参与各种能够推广普及评书艺术的活动，曾邀请单田芳先生做客成都武侯祠博物馆、担任“寻找小说书人”活动终极评委的策划人赵斌，回忆了与单田芳大师的那次合作。

“当时单田芳先生来成都的那一年已经72岁了，本来他这个年纪已经很少去外地参加活动，因为腿脚已经不太方便。但当他听说这次的活动主题是‘寻找小说书人’，是对青少年普及曲艺评书时，立刻答应了，不顾辛劳，在70多岁高龄的情况下，赶来担任总评委，而且没有提任何条件，纯义务支持活动，希望把曲艺评书传承下去，当时给我们留下了很深的印象。”

都说伟大的使命成就伟大的人，单田芳老师的职业生涯再次验证了这一点。

斯人已逝，其作不哀，当我们重温《三侠五义》、《白眉大侠》、《隋唐演义》等等一部部耳熟能详的单老师代表作，再回想起他职业经历的传奇故事，缅怀之余，也更加肃然起敬。

世间再无下回分解，大师走好。